THE 201ART 順天建築•文化•藝術中心，彭譯毅［一 一］個展，展場實紀。圖/非池中藝術網攝
藝術家彭譯毅於2020年底至隔年初，與THE 201ART 順天建築•文化•藝術中心合作，發表了近年來的裝置、雕塑與繪畫作品。有趣的展覽名稱［一 一］，一方面取用了藝術家名字「譯毅」的諧音，一方面在字形、字義上包含了軌跡 / 方向 / 延續的意象。在［一 一］的展場之中，會發現許多出乎意料的媒材組合方式。從建築材料、金屬、玻璃、木材、各種的現成物，到最純粹的平面繪畫，彭譯毅組構出了專屬自己的視覺語彙。以一種自然而然的直觀，將不同階段的生命與生活記錄下來。獨特的呈現手法，也為觀展者們帶來了許多的驚喜。

藝術家彭譯毅。圖/非池中藝術網攝
畢業於東海大學美術系，彭譯毅在完成了碩士學業後，曾經經歷一段對於自我不太確定，卻又很希望能做些什麼的時期。他形容那是一段：「知道自己應該要畫圖，可是卻不知道該怎麼畫圖。」的心境狀態。在那段時間裡，彭譯毅經常陪著從事建築業的太太一起到工地幫忙。也就是這樣的經驗，讓彭譯毅開始思考用建材來進行創作的可能性。
彭譯毅，《室04》，石子. 水泥. 黃銅. 美西側柏，72.5 x 60 x 6.5 cm，2013。圖/ THE 201ART提供
對於學院出身的藝術家而言，要從平面繪畫轉換到另一種還未定義的創作形式，過程是需要時間、實驗和勇氣的。大約在2013年，彭譯毅的《土水》系列從各種的水泥、磨石子攪拌開始嘗試。漸漸地讓生命狀態與建築工法疊合，發展出了有別於學院訓練的創作途徑。
彭譯毅，《室05》，石子. 水泥. 黃銅. 鋁，100 x 100 x 6.5 cm，2013。圖/ THE 201ART提供
對於多數的台灣人而言，磨石子地板是生活中熟悉、卻又不太會留心的視覺經驗。然而土水系列並不只是將水平的地面，轉換成為垂直於牆面的物件。而是解構重組了習以為常的生活經驗，用不同的視點觀看日常的慣性。
彭譯毅以銅條框出了各種建築物局部的透視線，並以不同的水泥與磨石子製作出「比攝影更接近真實」的質感。視情況結合了銅釘、玻璃、木材、易膠泥等材料與顏色。藉由多重的變造，讓這些物件具備了美感氣質。以一種富有年代感和象徵性的精緻形式，連結起觀者們具有手作溫度的共同記憶。

THE 201ART 順天建築•文化•藝術中心，彭譯毅［一 一］個展，展場實紀。圖/THE 201ART提供