蔡志賢形容自己的創作就像是個「喃喃自語」的過程。而喃喃自語的內容經常是無目的、無內容的，類似於吟遊詩人的吟誦般，緩慢而自由地流淌。隨著這樣的喃喃自語，蔡志賢的創作過程可以說是相當純粹地在進行造型的取捨。再隨著時間之流工作，蔡志賢不斷地遇見造型本身的課題。一次次地釐清、處理、克服、延伸這些課題，也就成為了蔡志賢抒發個人情感的方式。

蔡志賢，《出現》，71 x 57 x 28cm，2018。圖/順天建築.文化.藝術中心提供

蔡志賢《歲月》雕塑展，展場實紀。圖/順天建築.文化.藝術中心提供

在《歲月》之中，並列了蔡志賢許多個階段的創作。抽象的星空和斜陽、生活中親近的動物、不斷模糊化的肢體或風景的再造，交錯地呈現在展場。雖然說展覽可以略分為四個面向，但並未有明確區隔，而更像是同時並進的一個整體。

在蔡志賢眼中「這個世界是複雜而紛亂的」，對於人心、自然、社會等等議題透露著了一份悲觀。於是藝術對於蔡志賢來說，即是一種「隔開現實的衝擊與紛擾，整理自己內在世界」的處事方式。

蔡志賢《歲月》雕塑展，展場實紀。圖/順天建築.文化.藝術中心提供蔡志賢《歲月》雕塑展，展場實紀。圖/順天建築.文化.藝術中心提供藝術家蔡志賢。圖/順天建築.文化.藝術中心提供

呢喃著情愛生死的雕塑。蔡志賢的創作不進行訊息傳遞、屏除了故事情節，而是在作品之中投注了大量的情緒。尤其當作品並置在一個場域之中時，蔡志賢作品中蘊含的歲月痕跡都顯得具體。

身處《歲月》裡，越是深入作品之中，越能夠感受到蔡志賢心中的思緒。而作為一位藝術家，蔡志賢並不會刻意說明作品的起承轉合，而是將情感純粹化、極限化。最終呈現出了－ 即使無法被閱讀，卻能夠被感受的生命情懷。

藝術家走在藝術創作的路上，有時候說不清楚是選擇或是宿命。會創作出什麼樣的作品，有許多時候也並非能夠計畫。蔡志賢忠誠地面對自身的特質，一點一滴地將生命歷程凝結成為雕塑。他未曾想對於誰敘述什麼。卻於此同時，很忠誠地將藝術家的生命經驗及體悟寄託在了作品之中。



THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心

【歲月 - A Journey of Nostalgia 】蔡志賢個展

展期：2022-01-08 ~ 2022-02-25

地點：台中市西屯區文心路二段 201 號 B2F

主辦單位｜THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心

協辦單位｜寬藝術空間

線上導覽｜ARTOGO 帶你看展