透過繪畫創作，盧昉將主觀的體悟與現實世界連結。但即便是嚴肅地解析社會現況，畫中依舊能夠感受到盧昉個性之中、輕快自由的幽默感。盧昉將形式、內容與創意適切地揉為一體，彼此之間相輔相成。這並不是容易企及的成就，需要考量的面向甚廣。而多年來磨練的寫實油畫能力，在這方面為盧昉的藝術提供了最堅實的基礎。
盧昉，《花好月圓#1 Blooming Flowers and Full Moon #1》（兩件一組），油彩、畫布，70 x 50 cm， 2019。圖/多納藝術提供
學院背景的繪畫藝術家，大多數都學習過古典油畫的三大技法與材料學。寫實繪畫永遠都具有其意義，尤其在藝術形式不斷擴充的今日，有時更能夠回應美感的本質。盧昉從學生時代就熱衷於此，潛心地自我磨練。以視覺形式的分類來說，盧昉的作品無疑是落在具象寫實的範疇之中。而相較於美國於1960年前後所盛行，極度理智、具有抽離感的攝影寫實風格（有時候畫的比攝影還要清晰）。盧昉作畫的追求和手法，其語彙更接近於文藝復興以降、著重於人本位精神的人文寫實風格。
盧昉，《花好月圓#2 Blooming Flowers and Full Moon #2》（兩件一組），油彩、畫布，70 x 50 cm， 2019。圖/多納藝術提供
盧昉所選擇的藝術脈絡，其中的意義不單單是具象寫實的視覺，更深層的是原於十五、十六世紀的歐洲，關於人本哲思的探詢。於是乎，既然盧昉期望藉由繪畫來討論自身的角色認知、身分座標。人文寫實風格所具備的氣質，自然就會成為最適合的語彙。反過來說，當盧昉越是關切人文主義的精神追求，自然會在這個脈絡中走得更遠。
盧昉，《卡拉瓦喬的進貢：郎世寧的油彩實驗系列 Download Image Files Tribute of Caravaggio: Giuseppe Castiglione's Oil Painting Experiment series》，油彩、畫布，105 x 60 cm， 2018。圖/多納藝術提供
台灣的文史是一個非常複雜的有機體，蘊含了多元豐富的面向與層次。隨著社會結構的自由發展，藝術家們越來越樂於詮釋複合的內容、串聯複數的主題。藉由多角度的思考，與不同背景的他人對話。在這其中，許多新穎的藝術形式也隨之誕生。各式各樣的作品，正努力回應著現實世界的某個片段。然而在台灣關注多元文史的藝術品甚多，但是以古典繪畫作做為手法的藝術品甚少，而這也相對地凸顯了盧昉創作的難得之處。
盧昉，《使徒們的慾望Desire of the Disciples》，油彩、麻布、金箔，140 x 85 cm， 2018。圖/多納藝術提供
凝視《異教徒的詩歌》，幾乎無論什麼樣生命經歷的觀者，都能夠感受到這是一位台灣畫家的作品。甚至來自華人世界以外的觀者，也能夠理解其中多元交融的文化樣態。盧昉從自身、家族、社會甚至巨大的時空背景中，擷取了自身視點的縮影。可說將戰後移民乃至其二代、三代家族成員的生命轉折，提煉為視覺藝術。透過人文寫實氣質的油畫，敘述著台灣的多元文史的其中一種樣貌。更重要的是，在創作的過程中梳理了生命中複雜的心境，以此標記自身存在的座標。回望著過去十餘年追求內在平衡的種種，盧昉將本次個展的發表，視作自我探詢過程中一個階段性的完成點。也隱隱然給了自己一份禮物或答案。
或許在未來，畫圖的異教徒依然會是異教徒，但終究不再只是異教徒了。
多納藝術《異教徒的詩歌》盧昉個展 展覽主視覺。圖/多納藝術提供
．多納藝術《異教徒的詩歌》盧昉個展
期間 ▎8.24 ~ 9.25.2022
時間 ▎11:00 ~ 7:00 pm (每日)
地址 ▎多納藝術 華山館 (台北市中正區八德路一段1號 紅磚區西7-2 / 導航連結）