胡文賢，《紛luxuriant》，2018，65x81cm(25F)，油彩/畫布。圖/阿波羅畫廊提供
用全副身心靈追尋、思索藝術的意義。無論身處何方、現實如何，胡文賢將「表現能力」視作檢驗自身創作的指標。也將「滿足視覺需求」視作藝術家的責任本分。以歐洲的藝術史對照自身的經驗，藝術家認為每一個創作者的一生，都在經歷自己的美術史。
1.    文藝復興時期的藝術追求寫實，就如同多方學習的階段。
2.    印象派對於形式的翻轉，就像是進入了創作的道路。
3.    後印象派開始著重情感的表現，則是內在的自我反思。
4.    當代藝術中的多方嘗試，則是藝術家能力完備後必須作出選擇的階段。
任何的表現形式，抽象或具象、寫實或寫意、一筆濃淡或反覆罩染，皆是以感動為追求。藝術家胡文賢認為所謂的藝術創作，困難程度是一個重要的要素。這個條件體現了作品的價值，也體現了作品與觀者共鳴的可能。
生命中必然的順境逆境，每當往回看，過程也就是答案了。在藝術家胡文賢的心目中，可以畫圖、藉由視覺語彙留下對這世界的感受，甚至能夠讓觀者有所感觸，就是一個畫者最大的滿足。胡文賢，《夢境Dreamland》，2018，81x65cm(25F)，油彩/畫布。圖/阿波羅畫廊提供
藝術家胡文賢所構建的繪畫脈絡，描繪的不僅是對象物，也是對於生命的心得。個展《莫測》中所呈現的，無論是形式與內容，都可以感受到藝術家的用心。走進展場時所見的每一個筆觸，都堆疊著樸質而真誠的生命。而體會著那些悉心鋪陳的細節處，藝術家胡文賢的創作已經如同他所追求，相當地動人。
胡文賢《莫測》個展於阿波羅畫廊現場紀實。圖/非池中藝術網攝
胡文賢《莫測》個展於阿波羅畫廊現場紀實。圖/非池中藝術網攝
阿波羅畫廊-胡文賢《莫測》個展主視覺。
阿波羅畫廊：【莫測 Unpredictable】
胡文賢油畫個展 Santos HU Solo Exhibition
展期：2018-11-24 ~ 2018-12-29
地點：台北市忠孝東路四段218-6號2樓