游幸姍，《漂浮 2017-8 The Floating 2017-8》，2017，oil on canvas 油彩、畫布，65 x 80 cm。圖/多納藝術提供
於作品《漂浮 2017-8》的畫面，可以觀察到游幸姍所研究的「比人造虛擬更深層的擬態」。透過思想的深化，將物質旋轉、漂浮、凝滯和流動，再現出類似網路世界的運作模式。如此模式所創作出來的作品，具備了一種與現實世界脫離的詩意。並在均質的美感中，具備充沛的符號對話。讓觀者能夠悠游於不同的思維層次之中，感受到自然而開放的意識場域。
游幸姍，《漂浮 2019-10 The Floating 2019-10》，2019，oil on canvas 油彩、畫布，165 x 200 cm。圖/多納藝術提供
近期的系列代表作《漂浮 2019-10》裡，游幸姍藉由當代藝術的發展脈絡，探討著繪畫的存在本質。將東方的哲學觀與想像力揉合進作品之中，架構出一種超越現實的理想性。輕重交織的筆法順暢地流動，如同夢境的超現實感，隱匿著游幸姍對於精神烏托邦的沉溺與嚮往。
游幸姍，《漂浮 2017-14 The Floating 2017-14》，2017，oil on canvas，油彩、畫布，150 x 200 cm。圖/多納藝術提供
綜觀漂浮系列的發展，可以感受到游幸姍在前期持續地簡化、並且反覆取捨畫面中的元素。試著藉由更加自然的方式，營造出無拘無束的迷幻感。約在2018年之後，漂浮系列進入了更自信鋪陳元素的階段。無論畫面是繁是簡，都更加地精練，愈來越能夠渾然天成地反映出精神烏托邦的種種不同面向。
游幸姍，《漂浮 2019-1 The Floating 2019-1》，2019，oil on canvas 油彩、畫布，65 x 80 cm。圖/多納藝術提供
對於游幸姍而言，繪畫創作是情緒抒發、寄託最真誠的方式，同時也是具有神聖性的生命實踐。至今已發展超過五年的漂浮系列是一個「多次轉喻」的過程，游離在虛實、物我、緩急、輕重之間。記錄下了「感性自我」存在於環境、時代、社會等等壓力條件之下，所形成的精神狀態，並且從直觀的虛擬去構築「超越現實著知」的理想烏托邦。游幸姍捕捉了個人化的情感經驗，將之物質化、視覺化，並與現實世界的對話與相互作用。直觀地表現與自由的像力，形塑出心目中的烏托邦。與觀者們分享在當代社會的環境中，意識運作中詩意與美感的存在狀態。
游幸姍，《漂浮 2017-13 The Floating 2017-13》，2017，oil on canvas 油彩、畫布，165 x 200 cm。圖/多納藝術提供
游幸姍受邀人間衛視專訪型節目《創藝多腦河》的採訪。圖/多納藝術提供
多納藝術 《漂  浮》游幸姍個展
展期：8/22~9/26/2020　11:00 至 19:00 （周日公休）
地點：多納藝術 （台北市大安區基隆路2段112號7樓）

凱基銀行中山分行 《夢的漂浮：游幸姍個展》
展期：7/03~9/30/2020　9:00 至 15:30 （六日公休）
地點：台北市中山區中山北路一段109號

凱基銀行新莊分行 《虛擬的真實：游幸姍個展》
展期：5/25~9/30/2020　9:00 至 15:30 （六日公休）
地點：新北市新莊區思源路238號