空總臺灣當代文化實驗場（C-LAB）作為孕育文化藝術生產前端的創新基地，自2018年推動年度「CREATORS創作／研發支持計畫」（以下簡稱「CREATORS計畫」），至今邁入第四年，每年遴選來自不同領域團隊的文化實驗計畫提案，使其計畫在C-LAB的支持下能進一步推進，至今已累計超過40組團隊參與。去年更新增加由臺灣聲響實驗室推出的「CREATORS聲鬥陣：創作新秀進駐計畫」（以下簡稱「CREATORS聲鬥陣」，鼓勵實驗聲響與音樂的創作新秀。兩項徵件計畫於2021年度延續雙軌並行的機制，已於年初結束徵選與評審，本週公告徵選結果，歡迎新秀加入！
【延伸閱讀│ C-LAB「2020 CREATORS 創作／研發支持計畫」獲選名單與補助金額公布】
2020「CREATORS創作／研發支持計畫」獲選計畫之照片。圖/空總臺灣當代文化實驗場提供
本年度（2021）「CREATORS計畫」共收到85組申請案，評選結果共選出6組創研進駐計畫，獲選率約為7%，總補助金額為新台幣400萬元整。「CREATORS聲鬥陣」項目則收到16位投件者，涵蓋新媒體、聲音藝術、音樂演奏、作曲等不同領域的創作者投件，C-LAB偕同法國龐畢度IRCAM中心共同討論，歷經兩階段的評選後，考量計畫執行的可行性及藝術性，最終甄選出一位創作者。
【延伸閱讀│空總支持跨域創作研究 「實驗通信」開展，呈現CREATORS多元樣貌】
2020「CREATORS創作／研發支持計畫」獲選計畫之照片。圖/空總臺灣當代文化實驗場提供
「CREATORS計畫」徵選對象設定為廣義的文化工作者，過往幾屆參與者包括藝術家、研究者、策展人、編輯、社運工作者，甚至非營利組織所組團隊。與國內現行其他進駐或補助機制相較，在精神與制度上都更朝向開放性，許多獲支持的計畫亦非為了短期的展演製作而生，更多時候是鼓勵創作或文化生產「從發想到實踐第一步」的最初階段。相較於傳統定義下的「創作成果」，CREATORS更看重實踐與實驗的過程與意義，以及如何在過程中帶入公共性。以聲響創作為導向的「CREATORS聲鬥陣」則旨在媒合國內青年創作者與C-LAB臺灣聲響實驗室共創協作。
【延伸閱讀│臺灣聲響實驗室「2020 CREATORS」兩徵件計畫結果出爐】
2020「CREATORS聲鬥陣」獲選計畫之照片。圖/空總臺灣當代文化實驗場提供
獲選團隊將自3月1日起進駐空總園區6個月至9個月，除進駐時間延長外，所有獲選團隊皆會進駐園區內CREATORS空間， C-LAB也將繼續推動「陪伴觀察員」機制，為每組獲選團隊設置一名陪伴觀察員，在計畫發展的過程提供近身的陪伴觀察與討論，並引入第三方觀察的視角，讓實驗創發的過程能留下紀錄，也從此實踐過程中累積相關領域的知識生產。「CREATORS 聲鬥陣」獲選者將自4月1日進駐至多6個月，每月補助新台幣3萬元整。由C-LAB臺灣聲響實驗室提供獲選者相關設備、技術，並與實驗室工程團隊協作。除了讓創作者嘗試新的創作工具，也希望透過進駐計畫刺激工程團隊開發更多元的創作可能。

獲選計畫內容介紹

「CREATORS創作／研發支持計畫」（獲選六組）：
許博彥、盧均展、盧冠宏、粱廷毓四人聯名申請的「火環之海：星陣、焱山、群島的科學與藝術創研計畫」延續著對於火山與城市關係的長期關注，聚焦在臺灣東北外海的火山群島以及海底火山群。計畫將與臺灣地質調查研究所、台北海洋科技大學航海學系及方凱弘教授合作，進行水下地景探測與地形測繪，並結合實驗性的科學視覺、海洋聲響創作與民眾參與。
李亦凡的「瘋狂影像機器——影像工具開發計畫」關注數位影像媒材的美學問題 ，試圖透過「遊戲引擎」（game  engine）工具探索影像的工具與媒材等問題，並拓展相關可能性與思考方法，進而試圖推廣「遊戲引擎」在各文化領域的應用。
朱駿騰、黃艾倫、黃詩珊的「陰合幽冥——從邊界浮動性探索漂泊的有機韻律」文化實驗計畫，將跨界整合藝術家、劇作家與製片人的田野調查方法，以社子島為主進行在地文本的蒐集、自然生態探訪、在地居民交流，建構孵育出新型態的文化展演行動。
花逸芯的「聲迷耳眩」計畫探討「錯聽」如何應用於聲音創作，將聲音和旋律做拆解和組合的實驗，運用這種聽覺感知來創作音樂，完成有趣的作品。同時思考人類的聽覺系統為什麼會產生錯聽，而現在的科技在影像和聲音方面追求的高解析、高傳真，是否合理？
王世偉的「打造感官生態系——《弱者》舞台與聲音裝置研發計畫」，將邀請田孝慈與林燕卿兩位舞者合作，結合燈光裝置與李慈湄的聲響效果，共同探討當前的生態危機，人類與自然共融／共存／共生的可能。
何睦芸與林奎妙的「浪來了：馬崗聚落跨界共議行動」源起於「馬崗漁村迫遷」真實事件，以過去兩年的田野蹲點、集體創作為基礎，發起與群眾（馬崗居民╱社會大眾）的深入對話，以「參與式藝術」及「紀錄劇場」形式發展「兩地（台北⎯馬崗）連線」之展演。
「CREATORS聲鬥陣：創作新秀進駐計畫」（獲選一組）：
郭立威的「合成現實」是由傳統樂器箏與多重格式（ambisonics、binaural）預錄和即時電聲製作的作品。利用ambisonics技術，將現實空間分割為多個迷你的虛擬空間，以不同的聲音處理方式，賦予各個空間獨特的時間性，藉此建立空間與時間的關係。
「CREATORS創作／研發支持計畫」與「CREATORS聲鬥陣」徵件主視覺。圖/空總臺灣當代文化實驗場提供