(四)東西方媒材與技巧演進的不同
前面我們完整討論了東西方思想哲學、國家制度乃至於經濟發展的不同走向之後，這裡我們可以接著看看這樣的差異下透過不同的媒材與技巧又導致了東方繪畫與藝術呈現出如何不同的方向？
西方從印象畫派之後就不再以技巧為重點而更著重藝術思考的革新
西方新古典時期以前的繪畫不但是追求畫的像、畫的美，其實更反映出西方以個人為核心在科技、醫學、經濟發展等方面不斷追求進步下的一種藝術呈現，然而到了印象畫派之後又打破了這一點，西方藝術家越來越著重藝術思考的不斷改革甚至排斥單純技巧的追求，因而造成了一波又一波推翻前人藝術風格的精彩盛況，印象派的莫內、野獸派的馬諦斯、立體派的畢卡索、超現實主義的達利、絕對主義的馬列維奇、抽象表現主義的帕洛克等無不都是如此，他們大多也不希望重複前人的技巧與風格甚至引以為恥。
莫內｜撐著洋傘的女人 印象派；畢卡索｜亞維農少女(局部) 立體派；馬列維奇｜絕對主義繪畫
看完前面我們討論過西方以個人為核心的思考哲學以及經濟環境不斷發展的情況下，如此豐富多樣的藝術發展模式其實是不難理解的。然而東方呢？
傅抱石｜春風楊柳萬千條 39x52cm
東方不斷累積筆墨的技巧並追求意境
與西方不同的是，在儒家思想的框架下，東方特別講究師承的傳統以及繪畫技巧的傳承，因此東方對於筆墨的運用技巧大致上是不斷累積而越顯豐富的，這也是為何清末民初會出現張大千、溥心畬、齊白石等有能力將中國繪畫集大成的經典大師，而寄託於道家老莊思想的文人更是將營造意境的技巧昇華到某個境界並形成一種上千年趨於一致的風格，關於這一點，其實也與東西方繪畫媒材演變的不同很有關係。
齊白石｜群蝦圖 29x34cm；張大千｜百福潑彩 41x32cm
西方善於挑戰不同的藝術媒材而東方則較專注於單一媒材的變化性
原本東方使用筆墨而西方以油畫來表現是各自的藝術媒材特色，然而到了近現代雙方則開始有了近乎翻天覆地的變化與差別，正當東方繪畫的筆墨從上千年前至今幾乎仍維持著主要創作媒材的角色時，西方的創作媒材卻老早就跳脫油畫原料、畫筆的局限，以畫筆隨機揮灑顏料做畫的帕洛克，把小便斗當作藝術品的杜象，把巴黎塞納河上的新橋包起來的克里斯多，刀割畫布的藝術家封塔納，甚至到當代五花八門的裝置藝術與行為藝術等皆為如此。
帕洛克｜無題(局部)；杜象｜噴泉；封塔納的割畫布作品(局部)
黃賓虹｜仿范中立山水 L:54cm；江兆申｜巾子峰頭 97.5x60cm
可以說西方的繪畫與藝術早已跳脫媒材而更重視思考，反觀東方卻是在單一媒材的運用與變化上面盡可能發揮到極致，例如張大千的潑墨山水即是很代表性的例子。至此，我們除了提出了內在思考哲學、外在經濟環境、媒材、技巧等四個面向來討論東西方繪畫與藝術的差異來源，接下來，似乎也可以正式使用這個四面向的分析模式來談談未來東西方繪畫與藝術將如何發展與融合。
朱德群｜地平線之邊際 81x100cm

REFERENCE

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