【現代發展及歷史傳承之間】

發展與傳承在人類的歷史中，一直是互相對話也互相對抗的進行式。無論是自然或是人文，許多深刻而豐富的資源或傳統都該被珍視。可是在追求文明發展的旅程中，人類卻又消耗甚至滅絕了許多事物。本展區即是在提問，在人類理應放緩步伐的此刻，當代人該如何面對已經瀕危的事物呢？當代人又該如何處裡我們與自然文化之間的關係呢？
阿比查邦.韋拉斯塔古 Apichatpong Weerasethakul 和 賽勒斯 Chai Siris，《太陽雨 Sunshower》，泰國。圖/非池中藝術網攝
藝術家阿比查邦和賽勒斯，特別為本展所創作的此件同名作品，除了比照真實白象的量體非常令人震撼之外，白象這個泰國神獸的符號性也相當地吸引人。透過多層暗示的形式，藝術家敘述著「人類在現代化之前與自然的關係」。
人類與自然，曾經不僅僅是蠻荒與文明的二元對立，而是更加平等的相依共存。如此清晰的共同印象，卻不知從何時開始顯得彌足珍貴。
作品中白象半開半闔的眼眸相當動人，似乎在沉睡與死亡之間取得了某種平衡。碩大的體感和漂浮的呈現方式，造成了視覺慣性上的衝突。而月亮形象的燈光，隨著人類睡夢中的腦波變換顏色。在多重的視覺感知揉合之下，讓作品與展場之間呈現出了肉體與精神、存在與消亡、真實與虛幻的交疊。在劇場式、繁複而輕柔的氛圍中向觀眾們提問，人與環境之間是如何連結？甚至是該如何共處的嚴肅課題。
安古．普萊米亞布都 Anggun Priambodo，《印尼雜貨店 Toko Keperluan / Necessity Shop》，印尼。圖/非池中藝術網攝
藝術家安古．普萊米亞布都在本展入口的大廳，佈置了相當有趣的互動計畫。作品名稱在印尼文意指「無私柑仔店/必需品商店」，是一個可以實際進行購物的店家。在店家左側的招牌寫著「Shopping made us a complete human being./購物使我們成為一個完整的人」，藝術家透過這樣子的一個標語 ，提醒觀眾們反省時刻充斥於當代的消費主義價值觀。而右側招牌標示著「Buy unnecessary things for me yet important to others./請購買你所不需要但對別人很重要的物品」，則是提醒人們在運用金錢的同時，也有機會能夠藉由自身的資源，去幫助真正需要幫助的人。
細看此作，場景中並沒有哪一件商品是真正的必需品。然而藝術家架構出了一個充滿物質慾望的情境，潛移默化地讓觀眾們覺得，必須買一個物件回家才是正確的行為。在感受此作趣味的同時，也相當深刻地提出了何謂「真正價值」的辯證。
阿運．若望恰庫 Navin Rawanchaikul，《希望之家 House of Hope》，泰國，藝術家自藏。圖/高雄市立美術館提供、非池中藝術網攝
藝術家阿運．若望恰庫本次參展的作品，所聚焦關注的是「藝術世代的傳承」。師承於在下個展區參展的藝術家蒙天．布瑪，藝術家在此作中以非常私密親切的手法呈現對於恩師的記憶。框架取材自蒙天離世時的家中場景，畫面中的年長婦人是蒙天的岳母、投影畫面是藝術家設想中蒙天的全家照、而鋼琴的形象則是源於蒙天夫人的鋼琴家身分。展間中的畫布，是蒙天希望子女能夠畫完的遺物。然而其子女一直未能完成父親的遺願，所以最終由藝術家代為履行。
藝術家在此作中，最為私人化的部分是2010年寫給蒙天的書信，當中對於泰國藝術界的景況做出了評論，蘊含著一種向「關心藝文發展的恩師」報告的責任感。運用細膩的寧靜氛圍緬懷逝者，呈現出了世代傳承的意象。也同時闡述了在大環境下，對於藝術可能性與意義的實踐心得。

【冥想的媒介】

在東南亞多元族群共存的環境中，多種類的宗教成為了支持社會穩定的重要力量 。不論何種信仰，幾乎都可以說是支撐東南亞人民渡過殖民、威權、轉型正義的精神支柱。本展區透過宗教信仰在藝術創作中的作用，體現出心靈力量對於社會群體之間的意義所在。
費力克斯．巴科洛 Felix Bacolor，《狂風暴雨的天氣 Stormy Weather 》，菲律賓。圖/非池中藝術網攝
藝術家費力克斯．巴科洛在菲律賓藝壇，一向以雕塑/裝置藝術的手法，處理政治和社會議題而著名。此作中藝術家運用570組，東南亞常見的風鈴作為主體，呈現出了亮麗的視覺與聽覺。風鈴的歷史在東南亞，可以追溯至5000年前的遠古。當時人類運用石材、貝殼、果核做出各種各樣的風鈴。但是在愉悅意象的反面，風鈴在最初其實是一種「預警危機」的實用物件。當風動和聲響越大，跟隨而來的天象變化也會越劇烈。透過美學與功能兩者的衝突性對話，讓作品的多重層次顯得更加深刻。
此作一方面藉由危機意識的形象化，探討著人類與自然界複雜的聯繫。一方面也象徵著東南亞區域中複雜多變的社會樣態，就如同不穩定的天氣一般難以捉摸。無論就氣候（變遷）的關注，或是就社會現象的投射而言，都能讓觀眾接收到了相當程度的提醒與思考點。