(三)實體與數位藝術誰更有價值？藝術創作的未來又將變得如何？
至此，我們從Beeple在佳士得以近七千萬美金成交的作品談起，然後討論到數位藝術、區塊鏈、NFT技術與各式案例等，但卻很少人仔細思考一個可能更關鍵的問題：佳士得為何選擇擁抱數位藝術拍賣並接受區塊鏈虛擬貨幣？
佳士得的最大對手蘇富比也已經宣布跟進要為數位藝術家Pak舉辦NFT拍賣會
藝術巨頭也難抵科技世界與數位虛擬交易的洪流
還記得我們不時討論到藝術的範圍嗎？目前全球藝術拍賣總成交金額大約維持在150億美金左右且已少有大幅度增長，而兩家龍頭拍賣行佳士得與蘇富比的年成交金額也都各自維持在30億-40億美金的規模，說實在的，這傳統所謂的藝術真的算是很大的市場嗎？要是我們換個角度，如果我們把蘋果iPhone手機穿越時空放到50年前的藝術博覽會上，是否看起來也像個藝術品呢？(而且蘋果的展示店是不是甚至比畫廊還要有質感呢？)姑且不去討論iPhone裡面的軟硬體科技與網路社群功能，如今銷售這款「藝術品」手機的蘋果公司Apple一年做多少生意呢？上看4,000億美金年營收，是佳士得、蘇富比這樣藝術龍頭的百倍大，若再舉台積電做例子，台積電的晶圓若穿越時空擺在50年前的畫藝廊裡應該也是美得堪稱藝術品吧？如今台積電這個又美又精密的「藝術品」晶圓一年銷售多少金額呢？超過400億美金，幾乎是包含佳士得與蘇富比等所有全球藝術拍賣公司的年成交金額加總，而這也只是其中兩家較具代表性的科技公司。再回頭看看堅守著傳統藝術市場且最具代表性的兩家拍賣公司巨頭，規模真的很大嗎？以人類發展歷史的宏觀角度來看真的配得上他們該有的影響力嗎？
蘋果iPone手機以及台積電的矽晶圓產品若從人類發展的宏觀角度來看都堪稱科技藝術創作，而其實體銷售金額卻早已遠超過全球所有藝術拍賣公司的加總；清康熙 藍地白花雙龍戲珠紋大盤 D:37cm。堅守傳統實體藝術拍賣市場的巨頭佳士得、蘇富比其規模早已不敵科技巨頭與眾多的虛擬貨幣交易所，但NFT數位藝術品交易卻提供給他們前所未有的新商機？
如果我們先不再去看”實體”藝術品或科技產品，而是把眼光轉到”數位虛擬”交易的領域，目前全球最大的虛擬貨幣交易所之一Binance(幣安)，其一天24小時的虛擬貨幣交易量就上看百億美金，也就是說Binance(幣安)一天的交易就遠超過佳士得與蘇富比兩家藝術拍賣巨頭一年的成交金額加總。看到這裡，我們如果是這兩家拍賣公司的老闆，面對難以大幅成長甚至時常停滯不前的藝術拍賣市場，我們的心情會是如何呢？又該怎麼做呢？其實，這一切又何嘗不是現有藝術市場所面臨的共同困境呢？這也是為何佳士得與蘇富比這幾年都越來越重視線上交易、網路社群、年輕藏家、潮流藝術等布局的原因，如今，他們又看到區塊鏈的NFT技術進一步將龐大的數位創作內容帶進了金融交易市場，這樣明顯的趨勢，這樣巨大的商機，他們不要嗎？如果我們現在問他們數位藝術作品究竟算不算藝術？虛擬貨幣算不算貨幣？你猜藝術拍賣巨頭們會想都不想地怎麼回答你呢？然後，有一天連某位名人的推特貼文NFT以及某張NBA TOP SHOT的數位球員卡等五花八門的數位內容都被一一拿上佳士得與蘇富比拍賣且天價成交時…你猜到時候他們又會怎麼說呢？
石濤、張大千(引首)｜黃山雲海 29x102cm、29x265cm；行動網路區塊鏈與數位虛擬交易平台是新世代的大勢所趨。面對實體與數位藝術的世代交替，就真的一定得要「一橫一豎」把對方打趴下嗎？
實體藝術與數位藝術誰更有價值？
拍賣龍頭佳士得與蘇富比面臨數位藝術與實體藝術的世代交替所做的因應，不也是當今藝術圈每一位參與者都應該思考的課題嗎？現況下的NFT數位藝術交易是很火熱沒錯，發展潛力也十分巨大，但是，你能想像如果全世界每個人都把自己所有推特或臉書貼文都做成NFT的話難道都會有價值嗎？或者說，是哪些核心元素造就出藝術創作真正的價值呢？Jack Dorsey的推特貼文和我們的推特貼文價值會一樣嗎？就連Jack Dorsey自己的第一則推特貼文和日常隨便一則垃圾話貼文的價值又會是一樣的嗎？我們曾經提到過任何一種形式的藝術創作，是誰創作的(Who)很重要，當時的時代與背景(When & Where)很重要，為了什麼而創作(Why)的動機與意義很重要，創作的方法與技巧(How)很重要，創作的媒材是什麼(What)也很重要。就以書法為例，真正的好書法指的其實並非單純的書法線條或技巧本身，所謂神級書法通常更是同時濃縮記錄了作者的人品、當時的時代背景、當事人的心境、書法功力與技巧甚至還包含了媒材的珍貴性等故事，這些面向綜合在一起才能成就出真正的神級書法(詳見石浩吉、劉家蓉已發表之文章：《從神級書法家作品談書法對繪畫的影響及意義：是文字？線條？還是那道不盡的人生哲理？》)。更重要的是，你發現了嗎？這些建構出藝術創作核心價值的要素其實同時個別適用於實體與數位的藝術創作。
草間彌生｜直島限定紅色南瓜、黃南瓜、紅南瓜(三件一組) 8.5x13.5x13.5cm、H:9.5cm x2；極具創意並充分發揮網路區塊鏈特性的NFT專案Hashmask已經是以太坊上最成功的加密藝術品銷售案例之一。
所以，我們不能簡單地用二分法來判定實體與數位藝術哪個會比較有價值，因為同樣都是藝術創作，同樣都是獨一無二的，也都一樣要透過誰創作的(Who)、當時的時代與背景(When & Where)、為了什麼而創作(Why)、創作的方法與技巧(How)、創作的媒材是什麼(What)等要素來綜合判斷才能評判各自價值的高低，那麼，實體與數位藝術兩種創作形式本身又哪裡真的需要去把對方打趴下呢？電影《一代宗師》裡的這段「功夫，兩個字，一橫一豎…站著的才有資格講話，你說這話對嗎？」別忘了它其實是用疑問句結尾的，事實上，電影裡的葉問與宮老爺子的決鬥是同時用盡了功夫與智慧所以最後兩個人都是站著的，而且不但分出了高下卻也保住了雙方世代接替的面子。其實，當今實體與數位藝術的世代交替又何嘗不該是如此呢？
電影《一代宗師》裡葉問與宮老爺子的決鬥到最後兩個人都是站著的，而且不但分出了高下卻也保住了雙方世代接替的面子，其實也回答了葉問自己在電影一開始的提問
藝術創作的未來將變得如何？
所以，我們相信很久的將來無論實體藝術或是數位藝術都仍會同時存在，只是實體藝術有可能會變得越來越稀有，甚至有一部分可能演變成創作技法幾近失傳的古董，也因此他們的價值可能變得極高，且受到人們集中且小心翼翼的保存著(不知為何讓我想到電影《銀翼殺手2049》裡的很多段劇情)，因為這些實體藝術品記錄了人類發展過程當中每一段很重要的歷史，當然，數位藝術的整體產值很可能將遠遠超過實體藝術，而即使有了NFT等類似技術確保這些數位內容的所有權，但由於太容易大量複製且NFT本身的供給數量也將變得十分龐大，單一NFT的平均價值也將會降至極低，但就像具備藝術史重大意義的實體藝術品價格永遠能夠持續上漲，NFT數位藝術當中極少數對人類歷史發展具有重大紀錄意義的NFT也應該能持續享有很高的市場價值。但這些都還只是針對未來的市場與價值在討論，NFT對於未來藝術的走向與人類的發展來說更核心的意義是什麼呢？
經典電影《銀翼殺手2049》討論複製人與人類的議題當中，其實觸碰了很多人性與藝術最可貴且核心的意義；清康熙 五彩十二花神杯之一 6x4.5cm。我們相信往後很久的將來無論實體藝術或是數位藝術都仍會同時存在，只是實體藝術有可能會變得越來越稀有，甚至有一部分可能演變成創作技法幾近失傳的古董
是的，我們前一段結論其實暗示了現況火熱甚至瘋狂的NFT藝術品交易價格終將變成泡沫然後破滅，但這又如何呢？就像2000年網路科技泡沫卻也去蕪存菁地造就了Google、Amazon、Netflix等網路巨頭乃至於後來的Apple、FB等公司崛起而改變了全人類的生活，NFT在泡沫之後勢必也會留下最重要的精華繼續影響藝術的發展，這"精華”其實是什麼呢？當今全球的股票市場總市值已經超過100兆美金，但有沒有人思考過，那些自認為十分了解蘋果、台積電且時常進出股票的人…這輩子真的有親眼看過蘋果或台積電這兩家公司實體嗎？他們真的有拜訪過蘋果的總部或台積電的新竹廠房嗎？他們有親自見過這兩家公司的老闆或董事會高層嗎？那為什麼他們敢買賣這兩家公司的股票呢？關鍵字就在於「信任(trust)」，他們確實沒真的去過蘋果或台積電公司也沒見過公司老闆，但他們「信任」股票交易所這個平台以及其伴隨配套的公司財報簽證會計師、股票交易證券商、手機下單軟體等整體機制，所以才敢放心下單買賣這些上市股票。然而，同樣的問題在過去的傳統藝術圈又是什麼情況呢？藝術市場也有建立出足以讓大家「信任」的交易平台與整體配套機制了嗎？並沒有，我們甚至可以直說就連佳士得與蘇富比這樣的藝術拍賣巨頭其交易平台做的都還遠遠不足夠好，尚無法建立起如全球各大上市股票交易所同等程度的「信任」機制，就更遑論其他規模更小的拍賣行或藝術從業機構了。
絕大多數股票投資人沒真的看過蘋果的公司實體，卻敢交易其股票，關鍵在於「信任」股票交易所這個平台及其整體機制；常玉｜黑白雙馬(藝術微噴)。傳統實體藝術交易確實很難打造有如全球各大股票交易所的「信任」交易平台，但區塊鏈、NFT、數位藝術卻一起開出了一條可行的道路
當然，藝術品與公司不能完全拿來對等比較，實體藝術品本身就像是個不記名的動產(相較於所有權需實名且實價登錄的不動產)先天上就難以留下能百分之百受到信任的交易紀錄，這也是藝術產業充滿資訊不透明或不對稱的核心原因之一，然而，區塊鏈技術「去中心化」、「資訊不可竄改」等特性剛好就能解決這個記錄的「信任」問題，但目前比較適用在數位內容創作上，然後NFT技術又解決了數位藝術獨一無二的可交易性問題，簡言之，區塊鏈、NFT、數位藝術三者一起首度開出了一條可行的道路來創造一個可被高度「信任」的平台交易機制，可能還不到完美，但卻是一個目前為止最足以樂觀期待的開端，NFT會經歷泡沫化甚至被更好的技術或機制所替代嗎？很有可能，但我們相信NFT導引出的這個追求「信任」的平台交易機制才是被時間沖刷後真正會留下的”精華”，也才是未來會繼續影響藝術市場與人類發展的最大關鍵。
于右任｜建館記巨幅四條屏台181x97.5cm x4為于右任極罕見之巨幅書法作品。NFT能解決數位藝術的很多問題，但對於現存的實體藝術所面臨的保存與種種限制有沒有解決方法呢？
最後，我們還是得更深入的往下思考：NFT為什麼終究會出現呢？因為要解決數位創作的市場交易問題，那麼為何數位創作需要有交易市場呢？因為數位創作內容已經極為龐大且需要一個市場機制來長期刺激這些內容的增長，這也才是NFT會出現的根本原因，但又為何如此呢？大家有沒有發現，眼前人類世界的運作正在一步步邁向虛擬化，大家買東西不但漸漸開始用不到現金鈔票了，甚至也已經開始不用出門，然後交友、聊天、工作、生活等都開始搬到虛擬的數位網路上，這個趨勢繼續下去，電影《一級玩家》甚至《駭客任務》的情節會發生嗎？或者說，多久以後就會發生呢？而這些虛擬世界又需要多龐大的數位創作內容才能達到呢？這樣大家想明白NFT市場與藝術發展的真正意義了嗎？實體藝術、數位藝術、NFT、交易市場等可能只是人類創作發展的過程與獎勵，創造出各式各樣甚至一層又一層的嶄新世界可能才是人類不斷創作的最終目的。
有如電影《駭客任務》與《一級玩家》的虛擬世界何時會出現呢？NFT數位創作市場可能就是那個加速器
有人會問：「那些實體藝術最終會難以保存要怎麼辦呢？」大家聽過「金本位」嗎？全世界有很長一段時間每單位的貨幣發行都需要存放一定重量的黃金鎖在保管單位以確保該貨幣的價值以及可交易性(換句話說也就是利用黃金抵押換取「信任」)，那有沒有可能，我們也可以把畢卡索、張大千等大師的真跡實體畫作安全又完好地存放在一個大家都能信任的保管機構，然後在虛擬世界完整複製出一模一樣的作品供人(以AR或VR等方式)欣賞並附上獨一無二的專屬NFT來交易呢？如此一來，實體藝術就也能夠數位化並解決保存與市場流通等問題，如果這點真的可行，那麼，我們每個人的身體與靈魂呢…？
本文圖片與繪畫作品來源：帝圖藝術2021迎春拍賣圖錄、台灣歷史博物館授權帝圖科技文化發行2017 相思巴黎館藏常玉展─藝術微噴、CC等。

REFERENCE

帝圖藝術2021迎春拍賣會官方網站