【一、青春稚嫩的裸體】：

Lysippus，《Eros with the bow》，Marble，390 BC，123 cm。image/Wikimedia
這一典型中的男性裸體，往往講述著純真或是無性別的美感。也經常懷有著歌頌青春、歌頌造物者的意圖。例如加尼米德Ganymede（俊美無瑕的特洛伊王子）、雅辛托斯Hyacinth（受到太陽神阿波羅眷愛的斯巴達王子 / 風信子花名的由來）和最著名的丘比特Cupid（艾羅斯Eros / 任性的愛神 / 愛與美的女神維納斯Venus之子 / 完美公主賽姬Psyche的情人）等等。

【二、和諧健壯的裸體】：

Myron，《Discobolus》，Marble，5th BC，155 x 168 cm。image/Wikimedia
這類題材中，藝術家透過神話或宗教故事中的角色，詮釋著美德、理性、知性等等追求。可以說是最受人文主義Humanism 青睞的一種典型。例如Doryphoros（希臘語中的持矛者或長槍兵）、Discobolus（擲鐵餅者）、大衛David（戰勝巨人哥利亞的英雄）以及阿波羅（太陽與光明之神 / 全身找不到缺點的真理之神 / 守護著音樂家、詩人、弓箭手、醫藥學家、預言家、牧羊人等等職業）等等。

【三、魁武雄偉的裸體】：

Lysippos，《Hercules Farnese》，Marble，216，317 cm。image/Wikimedia
這個相對誇式的裸體，經常象徵著野性力量。詮釋的角色常帶有破壞性與攻擊性，一直以來較不如前兩者受歡迎。例如海克力斯Hercules（天神宙斯Zeus 的半神私生子 / 力大無窮而驍勇善戰 / 戰勝了眾多神話力量後被視為人類保衛者）、阿瑞斯Ares（馬爾斯Mars / 身著金黃金鎧甲的戰神 / 象徵火星 / 殘虐好戰或正直尚武 / 經常被詮釋為男性典型）等等。
*註：希臘和羅馬神話中，諸多角色相互對照，本文以英文名稱為主。
Jean-Baptiste Frédéric Desmarais，《Le Berger Pâris》，Oil on canvas，1787，118 x 177 cm。image/Wikimedia
Jill Burke在《義大利文藝復興的裸體Italian Renaissance Nude》中，以歷史的角度解釋了為何裸體會成為那個時空中重要的題材。書中提到：「在1490到1520年代，義大利半島各城邦經歷了與他國之間的反覆戰爭。戰火下的城市頻繁地被洗劫，直接影響了成千上萬的平民。」「米開朗基羅Michelangelo Buonarroti、提香Tiziano Vecellio、拉斐爾Raffaello Sanzio da Urbino 等等的藝術家們，創作了美麗光潔的身體。他們知曉這些作品將被經歷了肢解、強暴、大屠殺的人們看見。而當時人們的身體，正反覆遭到鼠疫、天花等船然病的侵襲。」「這些經典的裸體表述著一種令人欣慰的安定形式。顯示出（以某種方式）擁有完美身體的可能性，不易輕易衰老、染病或者死亡。」
William-Adolphe Bouguereau，《Cupidon》，Oil on canvas，1891，84.5 x 155.5 cm。image/Wikimedia
當時的整個歐洲在黑死病之下，多方開戰、互相爭奪資源。於是文藝復興開始，就進行了許多的反省。如此的大環境下，藝術的創作者與贊助者都希望教堂等場合出現的藝術品，可以具有鼓舞人心的功能。於是藝術家們回應了大眾「在黑暗中的渴求與寄託」。這些美好形象的創造，漸漸地並不單純地是為了資助者服務。或者說宗教與貴族也期望能在某種程度上，透過藝術保有人們對於生命的盼望。