(六)當代銜接近現代東方藝術的意義與啟發
我們從東方近現代大師的作品開始討論起，再分別依照風景畫、花鳥畫/靜物畫、人物畫、東方書法乃至於抽象繪畫等類型依序討論了當代東方繪畫如何傳承與演變後，我們可以嘗試退一步用較為宏觀的角度思考其中的意義與啟發，分成下列三點來看：
(1)當代的東西方繪畫還有區別嗎？該有區別嗎？要如何區別？
我們曾經多次提到藝術創作應該要真誠地反映一位藝術家真實面對的外在環境以及內心思考，如果以這個角度來看”還需要區東西方繪畫嗎？該有區別嗎？”等這類問題，或許更應該問的是：在這個東西文化高度交流以及資訊高度發達的環境下還有多少所謂完全的東方藝術或完全的西方藝術呢？這個問題或許已經某種程度解答了如今我們前述看到的當代藝術發展現況。換句話說，除非當代的東方藝術家本身真的仍生活在「完全」封閉的東方環境與傳統思維裡，否則本身受到西方資訊與文化的影響就只是「比例」問題而已，如果一位東方藝術家仍想要自我定調為東方繪畫或被定位為東方藝術家亦無不可，要看的不過就是從畫作或藝術品本身能否讓人感受到多少東方的思考哲理或文化元素。
張大千｜桃紅芳菲 115x44.5cm；羅展鵬｜草莓族青春日誌(高雄美術獎得獎系列作品；印象畫廊提供)
(2)東方藝術家開始越來越講究個人特色而西方藝術家也開始在東方文化當中找尋靈感
過去東方藝術家一直想要達到某種中西融合的過程當中，大多會傾向利用媒材或技巧等比較外在的工具或形式去表現，然而或許像常玉這樣透過純粹的自我為出發點即可自然而然地將這些東西方元素與涵養表現在畫作上(詳見石浩吉、劉家蓉已發表之文章：從齊白石、張大千到常玉《談文人畫的過去與未來》)，雖然這種「回到個人自我純粹」的觀點看似靠向了西方一直以來的個人主義，然而這在某種程度上也只是反映了當下東西方文化高度交流與融合下的其中一種必然趨勢(從網紅、YouTuber、直播主等行業不分中西地在全球成為主流趨勢也是類似現象)；另一方面，近年來西方也開始漸漸流行起研究易經、學習中文、練習瑜珈、打坐與冥想等東方文化，同時很多西方的藝術家也開始嘗試在東方文化當中找尋新的創作靈感與元素；更有趣的是，這種陽中有陰、陰中有陽等類似太極陰陽調和的東西方融合現象也恰好符合了東方易經的深層哲理。(有關常玉以及太極陰陽的詳細討論可參考石浩吉、劉家蓉發表之系列專題文章：《太極陰陽解析常玉》系列專題)
常玉｜黑白雙馬(藝術微噴)；太極圖
(3)台灣與大陸兩岸當代藝術的互補與發展
既然我們不時提到太極陰陽的東方易經哲理，其實也剛好可以解釋目前全球藝術發展的態勢以及兩岸的情況：1. 首先，大部分的人可能有注意到這幾個月來中美興起的大規模貿易戰，這件事背後其實也隱含了全球最重要的兩大勢力之間的博弈與平衡，無論是在經濟上、科技上，其實在文化與藝術方面更是如此，東西方的藝術也已經開始呈現出一種競合的態勢，甚至在全球拍賣市場上也已經出現了兩股勢力的動態平衡(詳見石浩吉、劉家蓉已發表之文章：《東西方繪畫與藝術的差異從何而來？往哪裡去？》)；2. 換句話說，中國上千年以來的傳統文化與思考哲理在藝術上不但沒有沒落，反而形成了一股足以與西方藝術抗衡的態勢，甚至中國收藏的買方(家)市場也是在如此趨勢下崛起，所以也才會有越來越多的西方的藝術家開始學習東方文化並找尋新的創作靈感，這也是前文提到的當代中國F4得以藝術家都還年輕在世就能在全球拍賣市場風靡一時的關鍵原因，那麼台灣呢？；3. 台灣如今夾在中美貿易戰中間的角色與狀況其實也剛好反映了台灣當代藝術家所面臨的核心問題：究竟該傳承多少來自中國的文化？究竟該如何在中西方文化、政治、經濟等矛盾上做出抉擇？又或者，正當我們提到過中國傳統文人畫幾乎從來沒出現海洋背後所隱含的意義時，台灣卻是一個本來就四面環海的環境、一個民主又自由的創作底蘊，是否可有機會憑藉著本身的相對優勢進一步吸取中國文化的精華與市場養分而在中西文化與藝術市場上都能左右逢源？這不但是個值得思考的核心問題，也如同台灣在如今的中美貿易戰等博弈當中能否左右逢源般具有挑戰性。
張大千｜廬山夢影(局部) 54x75cm；林風眠｜荷塘 67.5x69.4cm
最後，我們就來看看這些畫家在目前的全球拍賣市場上又呈現出如何的趨勢？

REFERENCE

帝圖藝術2019迎春拍賣會官方網站