李足新，《晚餐的回憶/船歌II》，油彩、畫布，200x150cm，2008。
白布之中是什麼呢？從桌巾延續發展的白布系列，有時候包裹著小船、有時候包裹著長桌，甚至有些無從考證的形象。物件被加上了繩子若有似無地綑綁著，不再著地，而是漂浮在畫面中央。沉默的氛圍，或許可以回溯到了李足新童年的經歷：礦場外遮蓋亡者的白布。李足新在此系列當中鋪陳了沉重而自然的感受，畫出了他記憶中對於生命存滅的印象。
李足新，《紅色的記憶V》，油彩、畫布，220x130cm，2010。
相對於白布，紅布是李足新更廣為人知的系列。由李足新的手稿中可得知，小船象徵著遠行，而紅色代表著希望。在《紅色的記憶》中，李足新描繪著某種期待的心情，如同人們總是期盼著打開希望的感覺。從紅布中散溢出來的紅色光暈彷彿意識的流動，如同記憶一般不可捉摸，卻似乎又暗示了某種更加深沉的意涵。在神秘的氛圍中，單一純粹的物件幾乎是靜物式的描繪。雖然形式上寫實，卻完整構成了一個情感清晰的意象。
李足新，《微型劇場》，油彩、畫布，129×85cm，2005。李足新，《洋蔥》，油彩、畫布，44x44cm，2011。
魚 、洋蔥 、青椒等等物件，都是李足新延續了十多年的創作題材。它們並不曾被經常發表，卻也未曾間斷地出現在李足新的畫室之中。或許可以視為故事的載體，或許可以視為被隱藏的生命態度，也或許只是李足新輕鬆自娛的小品之作。各年份的風格氣氛不一，相互對照時，讓觀者們看見了李足新對於媒材實驗的種種軌跡。
李足新，《書間花》，油彩、畫布，73x116.5cm，2012。
回到了室內、回到了茶几式的小圓桌。李足新貼近家居生活的創作中，以淺顯的物件營造了一份「屬於自己」的氛圍。而書本、花朵的成為情感投射的符號。物件們象徵的或許是人 、故事、記憶，或許更抽象的思念，或許是留給誰的禮物。觀者無從知曉每個筆觸的因果，卻能夠透過如此寧靜的畫面，清晰地感受到親暱的珍惜和眷戀。