(二)東西方繪畫與藝術對人類及其文化的實際意義是什麼？
我們曾經在已發表的藝術簡史《藝術祂在想什麼？藝術最終想要什麼？》當中提示過藝術絕對不僅止於美與好看，不僅止於有歷史的古董，更不僅止於拿來當作炫富、炫格調、炫品牌等膚淺的工具，那麼，繪畫與藝術對人類及其文化的真正意義又是什麼呢？
清乾隆 黃玉雕鷹雄蓋瓶 H:16cm；草間彌生｜紫色南瓜 8x8x9cm；巴斯奇亞1982年的作品於2017年以1億1500萬美元在紐約蘇富比落槌被日本Zozotown電商富豪前澤友作買下。很多人常誤以為藝術只是美與好看，只是有歷史的古董，或只是拿來當作炫富、炫格調、炫品牌等膚淺的工具，那麼，繪畫與藝術對人類及其文化的真正意義又是什麼呢？
一種能以最高效率記錄人類整個演化過程的方式
我們過去曾不只一次提到藝術真正的意義之一是為了紀錄人類不斷成長演化的的過程，無論是史前的石器與壁畫，或是希臘時期的雕塑，還是文藝復興時期達文西神乎其技的畫作，又或是梵谷有如烈火燃燒般的筆觸，甚至也包含張大千晚年開創的潑墨潑彩山水，以及常玉將東方太極陰陽哲理與書法結合西方油畫的作品等，為什麼這些藝術品在拍賣市場上時常創出天價？為何總有一大群人會為了一睹這些藝術品的展覽而流連忘返？為什麼看到藝術史上一些經典大師的藝術品會莫名觸發我們一些情緒、思考甚至是感動呢？很大一部分原因，可能是我們從其中感受到人類在種種艱辛的環境下還拼命想不斷往前走的意志，可以說人類上百萬年來這個努力掙扎與成長的過程全部都由藝術記錄下來了，那麼，人類究竟想走到哪裡呢？為什麼需要記錄下來呢？又為什麼非得用藝術記錄下來呢？
梵谷1889 年的作品《星空》當中如火焰般的線條與筆觸其實也畫下了他孤寂的靈魂；常玉｜瓶梅(藝術微噴)、靜物(藝術微噴)，常玉的瓶花作品除了常展現出他東方文人的書畫涵養以及對天、地、人的太極陰陽之理解外，也隱約透露出了自己心境上的孤獨。藝術除了能記錄下當時人的內在思考、外在經濟環境以及技巧與媒材的變化與進步過程之外，是否也橫跨了時間與空間維度地儲存了人的靈魂了呢？
我們曾經在藝術簡史《藝術祂在想什麼？藝術最終想要什麼？》文章的最後討論過聖經裡那段亞當與夏娃在伊甸園受到蛇的誘惑、吃了禁果、獲得智慧而被上帝趕出伊甸園的故事，因為這個故事的很多細節極有啟發性所以我們再扼要地整理一次：(1)上帝就像藝術家般地創作出了「人」這個藝術品，而且還(有點自戀地？)是以自己的形象創造的；(2)上帝明知道人吃了禁果就會得到一部份神的能力(例如判別善惡等)甚至有可能進化成神，上帝為何還是將禁果放在伊甸園而且還故意特別交代不能去吃呢？試想我們要是跟一位沒什麼智慧的小孩子講了這句話之後他接下來會做什麼呢？(3)上帝如果代表著完美的那一面，蛇就代表著不完美的另一面，他們看起來像不像是一推一拉地直接與間接讓人去吃了那智慧的禁果呢？(4)如果擔心亞當與夏娃有一天也會變成神，上帝大可當下直接把他們消滅掉卻僅選擇將他們趕出伊甸園、讓他們自生自滅，是不是上帝和蛇都想要觀察什麼呢？(5)如果人有一天真的經歷了數百萬年的痛苦與掙扎後終究變成接近神的狀態，這個從人變成神的過程該怎麼觀察？要怎麼紀錄呢？(6)如果有一天，人與藝術真的進化成了神的時候，他們的下一步，他們唯一會想再創作的藝術品，會不會就是在某個伊甸園再造出一個人呢？至此，我們應該能感受到這就是一個人經過演化成神而生生不息的循環過程，而藝術在這個循環中扮演著極為重要的角色，且上帝、蛇與人三者之間的關係又恰好給了我們有關東西方藝術的某些答案(後文將再討論)。
亞當與夏娃於伊甸園受到蛇的誘惑偷吃上帝禁果的故事示意圖；黃君璧｜野渡無人舟自橫 60x90cm。我們提到過東西方藝術存在很多矛盾與互補，在伊甸園偷吃禁果的故事當中上帝、蛇與人三者之間的關係是否恰好能給我們解答呢？
如果綜觀人類擁有智慧之後數萬年來的演進以及前面提及的通天塔故事，再看到近年來人類科技與文化呈現指數型的進展與交融，甚至即將有AI人工智慧的出現，人類確確實實地正朝向上述聖經伊甸園故事所象徵與暗示的方向在前進，藝術也完完整整地紀錄了這一切過程，藝術的進化也與人類同步藉由「藝術基因的突變」以及「適者生存」的方式不斷在推進，而且，我們可能還不夠理解藝術儲存這些訊息的強大程度以及其中更深層的意義。
吳昌碩｜臨石鼓文 123x54.5cm；帝圖2018年舉辦《相思巴黎館藏常玉－限量藝術微噴展》(非池中藝術網提供)。文字及語言一直是大部分人最熟悉的溝通與紀錄工具，但當你發現一張看似簡單的畫作卻可以上百年來被無數人不斷瀏覽、討論、啟發甚至感動的時候，是否您也隱約發現到藝術品的真正功能了呢？
橫跨時間與空間維度儲存靈魂的「藝術硬碟」
文字及語言一直是大部分人最熟悉的溝通與紀錄工具，每位嬰兒一出生後自動會學習的第一件事也是語言與溝通，事實上，在前文的古巴比倫通天塔故事當中也曾提到，就因為當時人們都說著同樣的語言且懂得合作而覺得沒有什麼做不到的事，才會想建造通天塔來接近上天、與天同等，上帝得知而發怒後是怎麼做呢？把通天塔毀了？再發動一次大洪水？都不是，有趣的是故事中上帝選擇的方式是把人類的語言攪亂讓他們不再能聽懂對方，因而無法繼續建造通天塔且這些人也才分散到全球各地去居住。絕大多數人對通天塔這段故事的理解是上帝以此懲罰人類的驕傲自大，我們則有不同的見解：(1)從伊甸園禁果的故事當中我們知道上帝是想看到人類是如何能變成神的，所以上帝生氣的應該不是因為人類想接近神，而是人類當時竟然愚蠢到自以為建造通天塔就算是變成神了，當初上帝還是以自己的形象創造這些人類的，想必上帝當時看到通天塔時內心也很囧；(2)上帝真正想告訴人類的是成為神不是只靠語言溝通以及建造高塔，所以才攪亂他們的語言，其實應該是說是創造出更多種的語言給人類使用才對，如果再度使用基因與達爾文《演化論》的觀點來看，這就好像利用基因突變讓人類得以出現不同的語言在全球各地適應新的環境並累積自己的文化、科技以及…藝術，然後人類也才能繼續演進到今天的樣子；(3)上帝最想讓人類理解的可能是，要變成神靠的不僅僅是語言與文字累積出的科技等物質成果，更重要是的內心與靈魂的成長甚至升級到另一個維度，才可能真正接近神的領域。那麼，從什麼東西上面最能完整看到人類心靈演進的過程呢？是文字嗎？是影片嗎？是科技嗎？還是…那些被賦予意義且其實挾帶著龐大資訊與靈魂的藝術品呢？
神秘的麥田圈曾出現疑似外星人傳來的圖像以及二進制編碼；常玉｜四女裸像(藝術微噴)。就像我們曾經用太極陰陽的角度完整解析常玉的作品與人生般，外星人選擇以圖像的方式傳達是否也隱含著龐大的資訊只是我們還不知道如何完整解析呢？我們其實是得累積什麼樣的能力才有辦法解碼並讀取呢？
想像一下，幾百年前的古代人如果他看到一個現代的硬碟在眼前，這位古人能想像的到硬碟裡面其實儲存了那麼龐大的資料與訊息嗎？如果回頭看看自己滿車或滿房的竹簡或書冊，這個硬碟對古人來說根本就像是另一個維度的東西，他又要怎麼才能讀取這個硬碟的內容呢？或者，我們再舉一個更真實的例子，大家熟知的神祕麥田圈經常會出現疑似外星人傳來的圖像，大家第一眼看到這些麥田圈時是否也有這樣的感覺：「這不就是一張藝術畫作嗎？」「這到底在畫什麼呢？」「這圖畫到底想表達什麼呢？」假設真的是外星人選擇以圖像而非文字當作溝通的方式，那麼想必繪畫與圖像更可能是一種宇宙共通的溝通方式，所以繪畫與藝術很可能是一個能夠儲存更高維度資訊與情感及靈魂的載體，只是我們目前還沒能完全了解如何讀取其中的訊息。那麼，大家是否有看過知名導演諾蘭(Christopher Nolan)的一部電影神作《星際效應(Interstellar)》呢？片中的小女孩墨菲(Murphy)從小就覺得自己房間有個”鬼魂”一直利用書架上的摩斯密碼、異常的引力等試圖想要告訴她什麼，但她不知為何並不害怕這個”鬼魂”，她原本也還沒想通父親庫柏(Cooper)為了拯救人類而上太空臨走前送給她手錶的意義，直到最後她靠著與父親的情感以及相信父親一定會遵守承諾回來救她的信念，想通了房間裡的”鬼魂”其實就是那個透過黑洞進入另一個超越時間與空間維度的父親，並透過父親給她的手錶指針被引力擺動的頻率解碼出得以拯救全人類的數據，大家看懂了嗎？星際效應電影中墨菲手上的錶以及眼前神秘的房間如果是一樣藝術品，那麼她是靠著什麼才得以解碼並讀取這些橫跨時間與空間維度的訊息呢？
諾蘭的電影《星際效應(Interstellar)》裡小女孩最後能讀懂房間與手錶的意義，除了是靠著她深厚的科學能力之外，更重要的是她與父親超越空間與時間維度的愛才讓她相信父親就是那個房間裡的鬼魂；李安的電影《臥虎藏龍》看似刀光劍影的武俠片，其實在表現東方文化與哲理的深度與廣度方面也達到了一個驚人的境界
如果，我們在再直接回到藝術本身，當你發現一張看似簡單的畫作卻可以上百年來被無數人不斷瀏覽、討論、啟發甚至感動的時候，是否您也隱約發現到藝術品的真正功能了呢？例如，還記得您第一次看到常玉畫作的感覺與想法嗎？那麼，如果您之後再看完我們發表過的完整版常玉解析(詳見石浩吉、劉家蓉已發表的文章：常玉專題完整版《太極陰陽解析常玉》)之後，是否也會驚訝到常玉這些看似簡單的畫作竟然可以讀取到這麼多的訊息與哲理呢？又例如，您還記得第一次看完李安《臥虎藏龍》電影的感覺嗎？那麼，當您再讀完我們發表過對這部經典電影全球有史以來最完整的解析(詳見石浩吉、劉家蓉已發表之文章：《從李安「臥虎藏龍」電影的三層涵義看中國藝術的表裡與未來》)之後，是否也才發現其實《臥虎藏龍》電影在表現東方文化與哲理方面的深度與廣度也達到了一個驚人的境界呢？所以，李安的電影是否也是一種藝術呢？然後，您是否也開始體會到藝術的真正功能了呢？您是否也感受到用”心”去體會與看懂藝術的重要性了呢？
KAWS｜KAWS x DISNEY PINOCCHIO BY KAWS IN WOOD (BY KARIMOKU) 40x20x10cm；明 吳寬｜致陸完生子帖 24.1x54.8cm。那些被賦予意義的藝術品其實可能就像’硬碟”般儲存了龐大的資訊甚至還包含了橫跨時間與空間維度的情感與靈魂，所以，您是否也感受到用心去體會與看懂藝術的重要性了呢？
把藝術類比成硬碟的儲存當然只是一種比喻，然而，透過這個比喻理解藝術存在的真正功能與目的之後，再回頭想想前文討論過西方藝術史上的「基因突變」與「適者生存」的概念，您覺得新舊流派的藝術還需要繼續把彼此貶得一文不值嗎？您還覺得新的藝術適應了新環境並生存下來之後就可以把舊的藝術完全滅絕嗎？不，新舊藝術都有保存下來的價值與必要，而且，東西方藝術都要保存，為什麼呢？那我們又該怎麼判斷哪些算是藝術品呢？哪些藝術品又才更值得保存與收藏呢？接著，我們就來討論藝術市場存在的實際意義以及藝術品收藏家的真正功能。

REFERENCE

帝圖藝術拍賣會官方網站